Amateurfilm-Forum

Filmtitel:
DIE SIEBEN AUGEN DES RABEN - frei in Sklavonien

Beschreibung:
Wie lebten die auch Sklaven (Slawen) oder Vandalen (Wenden) genannten Menschen im mittelalterlichen Pommern des 10. Jahrhunderts? Chronist und Kleriker Adam von Bremen lässt sich die Geschichte vom alten Erik von Raben 1050 A.D. in einem Klosterkeller der Stadt Roskilde erzählen.

Infos zur Entstehung: Gedreht wurde der Film mit internationaler Besetzung Ostern 2015 im ukrainischen Kiew, November 2014 im sächsischen Pegau und Juni 2015 im polnischen Groß Strelitz und Preiswitz. Es ist mein erster szenischer Spielfilm, der mit Tonaufnahme am Set und Drehbuch produziert worden ist und damit in dieser Hinsicht ein Debüt Angedacht war das ganze als eine Serie von drei Staffeln mit je zehn Folgen, welche in diesem Fall in der Vergangenheit, aber auch in der Gegenwart und Zukunft spielen soll. Somit ist diese Folge ein Pilotprojekt gewesen. Ein vollkommen irres Projekt. Unglaublich aufwendig und teuer, unglaublich chaotisch und amateurhaft zugleich. Ich bin gespannt, welchen Sinn ihr hinter dieser Geschichte seht. Viel Spaß beim Film

Kamera: Sony Alpha 65 + Tamron 17-50mm f2.8, Panasonic Lumix GH4 + Canon FD 50mm 1.8
Sonstiges Equipment: Zoom H1, "Kimahri"-Kamera-Slider
Schnittsoftware: MAGIX Video Pro X7

Stream:


Filmlänge:
25.15 Minuten

Screenshot:

@ an alle: Vielen Dank Euch vieren für Eure Filmkritik. Ich zitiere noch mal aus meiner Info zur Entstehung, damit ihr etwas nachvollziehen könnt, was hinter den Kulissen gelaufen ist: "Ein vollkommen irres Projekt. Unglaublich aufwendig und teuer, unglaublich chaotisch und amateurhaft zugleich." Die Kerkerszene haben wir 11/2014 im Zeitdruck von drei Stunden in einem ziemlich ekligen, stockdunklen Keller in Pegau gedreht, in dem schon seit Jahren, wenn nicht Jahrzehnte kein Mensch mehr drin gewesen war und ich als erster diesen erkunden durfte - Horror pur. Die Lagerfeuerszene wurde im Zeitdruck plagender Mücken, Heuschnupfens und Einbruch von Kälte und Dunkelheit 6/2015 gedreht. Alles andere war dann Ostersonntag/Ostermontag 2015 in Kiew. Von Deutschland haben wir je zwei Tage Hin- und Rückfahrt nach Kiew benötigt. Das heißt also 4 Tage Autofahren für 2 halbe Tage und somit einen ganzen Tag Dreh. -> lol

Bei Abfahrt aus Leipzig hatte ich eine ziemlich pampige Laune, da meine neue Panasonic GH4 erst am folgenden Tag und damit zu spät mit der Post eintreffen wird. Somit musste ich noch mit der alten, lahmen Sony A65 drehen. Es stellte sich aber heraus, dass es mit der Sony besser war, da sie noch ein besseres Objektiv hatte und die Panasonic etwas Eingewöhnung braucht.

Bis auf den Darsteller vom alten Gorm, der früher ein wenig Regieassistenz in Amateurfilmen machte und der Junge Henrik, der mal im Schultheater eine Rolle spielte, hatte keiner von von der gesamten Cast & Crew jemals in einem Film mitgewirkt. Besonders der Drehbuchautor und Produzent des ganzen Projekts. Der Produzent wollte das ganze erst ohne Drehbuch drehen und die ganzen Anweisungen und Texte am Drehset vorgeben *facepalm* - da musste ich aber so richtig kräftig intervenieren und ihn zwingen ein Drehbuch zu verfassen! Ich war dann immer der nörgelnde, destruktive Berater des Produzenten, der stets meinte das ganz anders machen zu müssen, dass wir viel mehr Zeit und Gestaltungsfreiheiten bräuchten etc. Noch während der Fahrt nach Kiew sind der Hauptdarsteller als auch ein Nebendarsteller wegen persönlicher Streitigkeiten vom Projekt abgesprungen. Zum großen Glück ist dann ganz spontan die talentierte Silke Andrä für die Hauptrolle eingesprungen, sonst wäre alles umsonst gewesen. Sämtliche Darsteller haben erst 1-2 Tage vor dem Dreh (z.B. während der Autofahrt) begonnen ihren Text zu lernen. Aber auch erst dann wenn man sie dazu nach mehrfacher Aufforderung gezwungen hat. Am Morgen vor dem Dreh schneite es bei der Fahrt von Lemberg nach Kiew sehr ergiebig. Etwa 15 Zentimeter Neuschnee in einer Nacht. Da die meisten Drehs Außenaufnahmen enthielten, waren wir damit in großer Sorge. In Kiew gab selbst gab es aber kein Schnee, jedoch war es sehr nasskalt.

Beim Tag der Ankunft in Kiew hat die Produktion die Zeit erst mal dafür verschwendet ausgiebig nach Kostümen und Requisiten zu suchen Abends wurde geprobt. Und die Julia die, wie man auch im Film erkennen konnte, nur wenig Deutsch konnte, hatte es beim Textlernen besonders schwer (war ja auch viel Althochdeutsch dabei). Dass sie den Text am nächsten Tag doch mehr oder weniger konnte, überraschte mich dann doch im positiven Sinne. Dass sie im Film mit Akzent und einigen grammatikalischen Fehlern spricht, macht überhaupt nichts, da sie im Film selbst eine fremdländische Chasarin spielt.

Am Morgen des ersten Drehtages hatten wir glücklicherweise heiteres Sonnenwetter, wenn auch nach wie vor recht kühl. Da die zwei ukrainischen Nebendarsteller die zudem noch mit Angehörigen ans Set gekommen sind nur begrenzt Zeit hatten, gab es wieder Zeitdruck. Nachmittags mussten wir uns beim Dreh sehr beeilen, weil wir zum einen uns ein Pferd geliehen haben und der Besitzer ungeduldig wurde und Feierabend machen wollte und sich ein schweres Gewitter anbahnte. Mit dem Gewitter war der Dreh des ersten Tages auch schon vorbei. Am zweiten Morgen war es kühler und trüber, aber noch trocken. Nach drei Stunden Dreh nieselte es leicht, so dass wir immer kurz unterbrechen mussen. Nachmittags goss es wieder aus Eimern, sodass wir nach dem Schauer nur noch Zeit für eine Szene mit ebenso ungeduldigen, frierenden ukrainischen Nebendarstellern zu tun hatten, die nur ein leichtes Kostüm trugen. Dann ging auch Tag 2 zu Ende und drei, vier geplante Szenen konnten in der Ukraine nicht mehr gedreht werden wegen Abfahrt am folgenden Tag.

Der Produzent wollte in Polen im Juni noch 9 Szenen nachdrehen. Nachdem er mich dafür um den Finger gewickelt hatte, geschah dies dann auch. Allerdings waren die ganzen Drehbedingungen (inhaltliche Fehler/Widersprüche in der Handlung, unauthentische Kulisse und Kostüme, Zeitdruck, enorme Hitze, Ungeduld der Teilnehmer) und die schauspielerischen Leistungen so katastrophal, dass ich mich entschloss von den neun Szenen nur eine einzige Szene von dem polnischen Dreh in den Film zu intergrieren. Katastrophal heißt - die Schauspieler haben ihren Text NICHT gelernt oder noch schlimmer - sie waren Polen und konnten somit kein Deutsch und damit erst recht nicht den Text. Der gesamte Rest ist wegfallen. Der Produzent wird das ganze noch mal selbst zusammenschneiden und einen kompletten Film mit allen Szenen veröffentlichen.

Ja, das ist die ganze Geschicht. Ich selbst hätte gerne selbst so viele anders gemacht, aber war an die Entscheidungen des Produzenten und die unerfahrene Crew gebunden. Aber ich habe mich bemüht das Beste daraus zu machen, weil der Aufwand und die Kosten für einen Amateurfilm immens gewesen waren.

Die von allen geäußerte Kritik an den Leistungen der Schauspieler kann ich selbst nicht so ganz nachvollziehen. Sicher war die eine oder andere Part etwas holprig und hölzern. Für einen Amateurfilm halte ich sie unabhängig von der Erfahrung der Darsteller insgesamt doch recht gelungen. Besonders von den Jungdarstellern war ich recht begeistert, da habe ich viel schlimmeres erwartet. Da habe ich selbst schon zu oft schlechtere schauspielerische Leistungen gesehen. Vielleicht ist es aber auch Geschmackssache, über schauspielerische Leistungen wird ja oft gestritten. Ich denke, dass die Augen der Filmkonsumenten mittlerweile zu sehr an das Hochglanz-Schauspiel gewohnt sind, das war sehr schön aussieht, welches aber nicht der menschlichen Realität entspricht. So versprechen sich die Figuren im Film, wenn nich explizit gewollt, so gut wie nie, während in der Realität Versprecher hin und wieder ganz normal sind.

Ich stellte den Film auch nicht ins Forum, um großes Lob zu erwarten. Wenn es Lob oder konstruktive Kritik gibt, freue ich mich natürlich darüber. Besonders interessiert mich aber zu lesen, ob es ein Amateurfilm ist, der es mehr oder weniger würdig ist, angeschaut zu werden, oder einfach eine Zumutung und verschwendete Lebenszeit.

Interessant auch, dass anscheinend außer Barbara keine erheblichen Anschlussfehler aufgefallen sind, die tatsächlich vorkommen. Und erst recht die Menschen im und die Stative im Hintergrund während der Kampfszene fielen außer pikk wohl niemanden auf. Da bin ich aber erleichtert

Der nächste szenische Kurzfilm sollte dann doch ...besser werden

@Barbara, da muss ich dir in einigen Punkten zustimmen. Viele hätte besser sein können. Interessant, dass du Julia, die Chasarin machnmal schlecht verstandest. Hätte ich nicht gedacht, ich konnte es verstehen.

Tatsächlich war das mit der Decke ein Anschlussfehler, genauso wie mit der Lanze. Gut zu wissen wegen des Pferdesattels. Ich konfrontiere damit den Autor. Die Farben habe ich so gewählt, um das Bild möglichst ästhetisch erscheinen zu lassen. Viel Kontrast, wenig Fabrsättigung. Ansonsten wird es zu quietschbunt und hat nicht mehr die leicht düstere Stimmung, die ich haben wollte.

Da du dich ja für Historienschinken interessierst, war es denn nicht zumindest von den Texten her inhaltlich interessant, die ja historische Informationen vermitteln sollten?

Abgedreht wurde erst Folge 1 von 30 (möglichen) Folgen, die aber nach wie vor nur im Kopf des Produzenten und Autors sich befinden.

@comic74, siehe Text oben. Proben jeweils am Abend davor oder am Drehort während des Drehs bevor die Kamera gestartet wurde. Allerdings hatten wir immer nur wenig Zeit. Die Probezeit wurde mehr dazu genutzt, den Text abzulesen, um ihn auswendig zu lernen. Noch am Abend vor dem Dreh wurden in der langen Szene zwischen Julia und Amalia grobe Textänderungen vorgenommen, um den Text zum einen zum Lernen vereinfachen und für den Zuschauer besser verständlich zu machen. Hast du konkrete Punkte bezgl. der störenden Kameraführung. Das war eine der wenigen Punkte im Film, auf die ich Einfluss hatte

@Selon Fischer Hallo Selon, drei Versuche, aber nicht ein Mal komplett durch? Dann liegt es wohl an deiner Aufmerksamkeit. So unerträgtlich war mein Film nun auch wieder nicht. Aber ich danke dir dafür, dass du überhaupt einen Blick hinein geworfen hast. Tatsächlich wollte ich die kurze Verfolgungsjagd strecken, damit es auch halbwegs wie eine Verfolgungsjagd aussieht und nicht wie ein Flashback.

Ich verstehe nicht ganz, was du mit horizontaler Positionierung meinst. Das mit der Raumtiefe, was den Baum und die Holzwand betrifft, gebe ich dir Recht. Da hätte man sicher noch etwas besseres finden können. Nur die Zeit war einfach nicht da, sich noch groß auf die Suche zu begeben Aber ganz so dramatisch wie du sehe ich das auch wieder nicht. Baum und Holzwand waren trotzdem noch im Unschärfebereich. Nur bei der Kellerszene ging es eben kaum anders - weil der Keller eben so verdammt klein war. Die Dreharbeiten dort unten waren recht lebensgefährlich wegen der Fackeln, welche die Luft schnell in tödliches Gas verwandelte. Der Produzent wollte die Fackeln erst während der ganzen Dreharbeiten lodern lassen - gut dass ich da wieder interveniert habe.

Okay, deinen Hinweis zur Farbkorrektur werde ich für zukünftige Projekte berücksichtigen. Vielleicht liegt es an meinem oder deinem Monitor, ich weiß es nicht. Auf meinem Fernseher sieht das ganze je nach Farbprofil schon mal ganz anders aus als auf dem PC Monitor. Bestimmt sind die Farben bei weitem nicht perfekt, im Großen und Ganzen gefallen sie mir aber und sind vielleicht, neben der passenden Filmmusik fast das Beste am ganzen Film

pikk, dankeschön, das erleichtert mich, dass du auch etwas Positives im Film sehen kannst! Ja, bei 3:57 habe ich verzweifelt die Blende wegen der stark veränderten Lichtverhältnisse panisch verstellt. Hätte nicht sein dürfen Die Schauspieler hätten allesamt viel schmutziger und verranzter aussehen sollen, sowohl im Kostüm als auch im Gesicht, richtig. Aber da hätte es sicher Widerstand gegeben

Interessant, dass du die Locations exzellent findest. Eigentlich ist das meiste nur Wald und Wiese wie man ihn überall findet. Lediglich das Kiewer Folklore-Dorf, das nur relativ kurz zusehen ist, im Grunde genommen ganze 15 Sekunden im ganzen Film, ist vielleicht etwas besonderes. Und nur für das sind wir eigentlich extra 1.500 Kilometer nach Kiew gefahren (!!!!!!!!!!!!). Ich sag doch - irre! Und vielleicht der Keller schaute mit den Fackeln noch ganz hübsch aus. Aber sonst?

Die dritte Bewegungsachse habe ich bewusst hineingesetzt, um das ganze ein wenig epischer aussehen zu lassen. Aber das ist wohl wirklich ein wenig billig aus Der Wind war da, weil ich leider noch keinen Puschel für mein Zoom hatte. Ist auch recht ärgerlich. Ich musste sogar zwei Sätze in der Ankunftsszene herausschneiden, weil sie wegen des Windes absolut unverständlich war. Und ich muss leider bei der Szene auf mein internes Kameramikro zurückgreifen, weil das Zoom zu weit vom Geschehen entfernt geangelt wurde und somit mehr Wind als Sprache aufzeichnete.

Ja, nächstes Mal ne Nummer kleiner. Nächstes Mal nicht wieder in die Ukraine, wo man mehr Auto fährt als Szenen dreht

Huiuiui, hier kommt ja doch noch ganz viel Senf zum Beef zusammen

Okay, Barbara behauptet, dass die Chasarin Julia am besten gespielt hat,@iamdanielmenzel, glaubt, dass die Hauptrolle Amalia am authentischsten wahr. Interessant, wie unterschiedlich die Geschmäcker doch sind

@Barbara, wie gesagt, 30 *mögliche* Folgen. Jetzt sucht der Autor einen Förderer oder versucht es mit Crowdfunding *hust* *hust*

@Barbara, klar sind Kostüme und Requisite wichtig. Aber eigentlich hätte man sich um die eine oder andere Requisite vorher kümmern sollen, anstatt es während der Zeit zu tun, ow man hätte drehen können. Danke für den Tipp mit dem Verleih.

@pikk, ich stand auch mehrfach kurz vor dem Abbruch zum Ärgernis des Autors. Der Autor hätte mich vor einem Jahr mal zum Filmen einer Konferenz gebucht. Wir haben uns schnell angefreundet und ich bin mit ihm für politische Interviews in verschiedene Länder gereist (was ich mehr der Reise willen als des Filmens willen auch gerne getan habe). Während unserer Reisen haben wir natürlich viel über den Film gesprochen. Und der Autor wusste, dass ich weltweit der einzige bin, der den Job machen würde und ihn auch halbwegs vernünftig kann. Also hing das ganze Projekt auch irgendwo an meinem Willen

Und ich konnte ihn und die ganze Crew, die ich ja auch fast alle kannte, nicht einfach so sitzen lassen (auch wegen der ganzen Vorbereitungen, Kosten, Urlaubs- und Terminzurechtlegungen etc.), sonst wäre ich am Versagen des Projektes Schuld gewesen und ich hätte nie erfahren, ob das Projekt nicht doch was geworden wäre und ich vielleicht Recht oder Unrecht hatte.

Also ich habe schon gelernt, in der Filmproduktion deutlich strenger zu werden, ich bemühe mich.

tevauloser, yippie, endlich mal eine mehr positiv ausgefallene Rezension, danke Tatsächlich haben wir aber den Text der vier Jungschauspieler jeweils am Abend vor dem Dreh durchgesprochen und etwas geübt. Beim Dreh am verbrannten Baum, sind wir auch detaillierter in die Betonung und Aussprache gegangen. Also das Budget wäre 5-stellig geworden, wenn alle dafür bezahlt worden wären, aber ganz so hoch war es dann doch nicht. Ein guter vierstelliger Bereich aber allemal. Alles auf Rückstellungsbasis und aus Tasche des Produzenten und Autor. Zumindest die Verpflegung war für den Amateurfilm luxuriös, die ukrainischen Restaurants sind echt gut

@iamdanielmenzel, ja diese Hintergrundsabhandlungen sind wirklich einschläfernd. Passen gut in ein Buch, aber nicht in einen Film. Alles auf Wunsch des Autors. Wir hatten stellenweise schon den Text willkürlich vereinfacht.

Ich verstehe deinen Punkt mit der Musik. Und tatsächlich habe ich versucht, die Trägheit des Filmes mit der Musik ein wenig zu retuschieren. Ich denke mal, das kann man in diesem Fall durchgehen lassen?

Zur Internationalität: ich verstehe was du meinst. Wenn verschiedene Originalsprachen laut Drehbuch sich eignen, dann ist es nicht sie auch so umzusetzen. In diesem Film aber völlig Fehl am Platz. Wenn es das Drehbuch hergegeben hätte - ja! Aber hier gab es nicht eine Stelle, wo man zweisprachig werden sollte, weil alle Figuren, ausgenommen der Julia, und dem alten Erik am Anfang des Filmes alle vom selben Volk abstammen. Zumal bis auf die Kleindarsteller alle bis auf Julia deutsche Muttersprachler waren. Aber wie hätten Julia und Amalia sowie Erik und Adam von Bremen in zwei verschiedenen Sprachen kommunizieren sollen? Schwierig und auch nicht nötig.

Zum Schnitt: Ja, in der Kellerszene ist es mir tatsächlich ein Dorn im Auge. Ich habe das aber notgedrungen gemacht, weil der alte Erik nur Satz für Satz abdrehen konnte, denn er hat den Text erst zu Beginn des Drehs bekommen *facepalm*. Da mir weitere Schnittbilder fehlten und ich die Schnitte von Satz zu Satz retuschieren wollte, war ich gezwungen immer einen kurzen Gegenschuss hineinzuschneiden.

Das mit der Kampfszene war tatsächlich gewollte Effekthascherei. Ist aber Geschmackssache, ein Trend, wie du selbst eingestehst

Nur der Schnitt war ein Kritikpunkt meiner Arbeit? Hach, da bin ich ja erleichtert Denn ich war auch noch für Kamera, Beratung des Produzenten und als Co-Regisseur zuständig.

@alle, nun zum SCHAUSPIEL! Ich kann die ganze Kritik in diesem Punkt wirklich nur bedingt nachvollziehen. Das liegt wahrscheinlich daran, dass mir schlechtes Schauspielen nur selten auffällt.

Vielleicht sind die Menschen in der Hinsicht einfach zu anspruchsvoll geworden oder es liegt mehr daran, ob eine Schauspieler generell von Aussehen und Ausstrahlung her zur Figur passt. Wenn Rowan Atkinson alias Mr.Bean einen Bösewicht spielen soll, dann kann er seine Arbeit so perfekt und professionell machen wie er will. Da er aber einfach die Erscheinung eines Mr. Bean hat, wird man ihm den Bösewicht nie abkaufen und seine schauspielerische Leistung loben können. Zum Glück hatte man damals nach einigen Überlegungen doch davon abgesehen, Atkinson in Harry Potter als Lord Voldemort zu casten.

Wenn man Schauspiel beurteilt, hat man immer ein Bild vor dem Auge, dass das *so* und nicht *so* aussehen muss, um die Rolle authentisch herüberzubringen. Aber vielleicht ist es einfach eben nicht *so*. Vielleicht ist der Mensch einfach *so* wie er ist.

Kein Schauspieler hat so viele Goldene Himbeeren (Negativ-Oscar) bekommen wie Adam Sandler (10 Stück). Trotzdem zählt er zu den 10 teuersten Schauspielern der Welt und er ist bei sehr vielen Menschen beliebt und sympathisch in seiner Rolle. Sein Honigkuchengesicht kommt einfach an, bei den Kritikern natürlich nicht. Und er ist sicher kein schlechter Schauspieler, es ist bestimmt nur so, dass viele sich mit ihm einfacht nicht identifzieren können.

Ähnliches gilt für Arnold Schwarzenegger. Wahrscheinlich wirken seine vielen Muskeln im Film einfach nur unfreiwillig komisch, da kann er noch so gut schauspielern, der Filmkritiker bleibt immer von seinen Muskeln abgelenkt.

"Der sieht aber grimmig aus" - "Nein, das ist sein fröhliches Gesicht, er ist so."

Meine Ansicht zumindest Und ich denke mal, dass es sich ähnlich mit meinem Film verhält und wohl reine Geschmackssache ist. Ich will die Schauspieler hier nicht reinwachsen. Es gibt durchaus Stellen, die hätten besser sein können. Alles andere sehe ich aber für eine Amateurfilm als akzeptabel an. Aber vielleicht hast du ja Recht, pikk, und meine Sicht ändert sich in drei Jahren.

@iamdanielmenzel, eine Fehlinterpration im Schauspiel hattest zum Beispiel du. Der alte Erik hat zwar seinen Blick mehrfach gesenkt, den Text aber nicht abgelesen. Er ist auch altersweitsichtig und kann das gar nicht. Er stockt tatsächlich wegen Vergessen des Textes. Da hätte aber auch seiner Figur passieren können, die er verkörpert - und macht damit die ganze Sache eigentlich nicht authentischer?

Natürlich wussten wir schon am Set, dass die Leistung verbesserungswürdig war. Wir konnten das Ding aber nicht bis in den Morgengrauen durchboxen. Irgednwo gibt es leider Grenzen. Und die zetliche Begrenzung der Dreharbeiten war leider immer zu stark.


Der Produzent und Autor hat eine Lebens- und Arbeitsphilosophie, die da sinngemäß lautet: Plane nicht so viel, gehe die Sachen spontaner an, denn man weiß nie, was dazwischen kommt. Und es kommt immer was dazwischen und dann ist der ganze Plan hinfällig.
-> Aber eben eine gute Planung mit Vermeidung von Zwischenfällen macht eben einen guten Film aus, wie wir ja alle wissen. Demzufolge konnte der Produzent nur auf Familie und Freunde zurückgreifen, diese Projekt anzugehen. Denn Profis machen bei solch einem Impro-Theater nicht mit.

Damit musste ich nun leben. Die Alternative wäre gewesen, das Projekt zu verlassen.

Naja, ich sehe den Dialekt überhaupt nicht als Problem, sondern eher als Vorteil, weil sie ja eine Fremde spielt. Es sei denn, es ist schwer verständlich. Aber ich denke, dass man sie im Großen und Ganzen schon gut versteht.

Wie gesagt, der Text kam erst ans Set wegen der chaotischen Planung des Produzenten. Und nach seinem Motto: "Wenn ich denen den Text vorher gebe, lernen die doch sowieso nicht". Ein gewisses Maß an Planung ist natürlich wichtig. So muss man z.B. planen, wie lange man für den Dreh in etwa braucht. Der Autor wollte erst 10 Folgen a 30 Minuten in 7 Tagen drehen (!!!!!!!!) - da schrillten bei mir die Alarmglocken los (1 Folge haben wir letztendlich an insgesamt fünf Tagen geschafft).