So, habe es mir auch heute Abend mal angeschaut und möchte hiermal paar Sachen dazu schreiben.
Vorab sei gesagt, meine Kritik wird nicht sonderlich positiv ausfallen, das aber aus bestem Wunsche für Euer Projekt, denn noch könnt ihr Einfluss auf die Qualität dessen, was später gezeigt wird, nehmen.
Die positiven Aspekte vorweg sind klar die Kostüme, Props und Makeups. Das gibts wenig dran zu rütteln, kommt authentisch rüber alles. Die Locations die man sah waren auch besser als das sonstige FanFilm Allerlei, aber so Sachen wie Notausgangsschilder usw. müsst ihr definitiv noch kaschieren!
Das Negative (oder lieber genannt, das was ICH noch verbessern würde):
Der Look:
-------------
Allerfeinster Videolook ohne jegliche Ambition auch nur ansatzweise in Richtung Film zu gehen. 4:3 Aufnahmen erinnern sofort an deutsche Vorabendserien (wobei selbst die inzwischen fast alle 16:9 machen..)
Meine Empfehlung:
Kaschiert MINDESTENS auf 16:9 mit nachträglichen Balken im 4:3 Material.
Benutzt extrensiv Farbkorrekturen in ALLEN Szenen, holt das Maximum an Look raus aus dem leider sehr bescheidenen Standard Videolook den ihr da auf Band festgehalten habt. Selbst wenn ihr sowas wie Movie Magic Pro von Andrew Kramer nehmt, weil ihr euch selbst nicht dran traut, es ist immer noch besser als unbearbeitetes DV Footage.
Kamera
------------
Sicherlich jetzt schonzu spät um noch groß Einfluss zu nehmen, aber dennoch für die Zukunft. Sachen wir unvermittelte Schwenks und Zooms in mitten eines Shots weil man merkt das ein Darsteller sich aus dem Bild heraus bewegt haben in keinem Film etwas verloren. Sowas muss man einfach neudrehen und sich richtig absprechen wer wo wann zu stehen hat, damit der Shot funktioniert. Bekommt man es auf dem Wege nicht hin teilt man den Shot in mehere Einstellungen auf. Zoom ist der beste Weg dem Zuschauer mitzuteilen das hier Amateurfilmer auf Video drehen. In Kinofilmen wird selten bis gar nicht gezoomt (inzwischen zwar als Stilmittel wieder mehr, dann aber eher extrem schnell und hektisch um Szenen mehr Gewicht zu verleihen und nicht um Darsteller im Bild zu behalten).
Effekte:
-------------
Das Keying ist gelinde gesagt in den meisten Shots eine Katastrophe. Soweit ich weiß ist Euer Ausgangsmaterial nicht soooo schlecht gewesen. Da kann man noch viel mehr draus machen. Einige der hintergründe sind wirklich schlimm, offensichtlich Stills aus dem Web, null animiert und teilweise stimmt scheinbar auch die Perspektive nicht so ganz mit den gefilmten Shots.
Meine Empfehlung:
Sofern vorhanden nutzt Keylight für eure Shots, schaut euch mein Keylight Tutorial hier im Forum an, da wird auch gleich der Lightspill Krams erklärt der noch ein wenig die Kanten kaschieren kann. Auch hier gilt, Farbkorrekturen werten das Material auf. Nutzt richtige 3D Hintergrund von Scifi3d.com wo möglich damit ihr die optimalen Perspektiven bekommt und nicht auf unpassende Hintergründe aus dem Web angewiesen seid. Wenn es nicht anders geht, kombiniert verschiedene Bilder zu neuen Hintergründe oder wertet sie mit kleinen Animationen wie blinken Lampen, Rauch (Stichwort Stockfootage Detonationfilms) usw auf.
Schauspiel:
---------------
Gefile mir jetzt auch in einigen Shots nicht wirklich. ISt aber auch ne Sache die nun mal im Kasten ist und nur noch bedingt beeinflusst werden kann.
Meine Empfehlung:
Versucht durch Nachvertonung die Emotionen besser zu transportieren, als der O-Ton es jetzt hergab. Nutzt den geschickten Schnitt um in langweiligen Szenen mehr Pepp und Action zu erzeugen, verhindert Ping-Pong Editing so gut es geht, um die Gespräche kürzer und interessanter zu halten. Versucht zwischen Cuts zu machen während den Dialogen auf andere kleine Details. Szenen wie im Trailer wo jemand geschlagene 20-30 Sekunden in einer Einstellung zu jemandem ausserhalb des sichtbaren Bereichs spricht ohne Zwischen Cut sind für diese Art Film tötlich. Haltet die Dialoge Interessante in dem ihr viel zwischen den Darstellern hin und her schneidet. zur Not macht noch Nachdrehs mit Detilaaufnahmen wie jemand nach seinem Schwert greift (muss nicht mal on location gedreht werden bei richtiger Perspektive) usw.
Story
--------
Geht leider aus dem Trailer noch immer nicht sonderlich klar hervor, was genau jetzt abgeht und was für Motivationen die einzelnen Figuren antreiben. ABER was gar nicht geht war der Altman Logo Shot. Entweder ihr dreht eine klare Parodie wovon ich aber nicht ausgehe, dann kommt ihr vielleicht mit solchen Sachen durch, oder ihr dreht einen ernsten SW Film, dann sind aber solche Slapstick-Einlagen ein absolutes No-go für den Film.
Das Zauberwort ist "Suspension of Disbelief". Ein ernster SW Fan Film verlangt vom Zuschauer durchweg das es hier um eine Fantasywelt in einer fernen Galaxis geht. Wenn dann solche Witze wie das mit dem Schild kommt, wird auch der letzt Zuschauer Probleme damit haben hier noch bei der Stange zu bleiben und euch solche Spirenzchen abzunehmen, ohne dabei aus der Story gerissen zu werden. Ernste Filme laufen eben viel schneller Gefahr ungewollt komisch zu sein als Parodien, da hier viel weniger ausreicht, um den Zuschauer aus der Story zu reissen und ihn daran zu erinnern, das hier erwachsene Leute nur Star Wars nachspielen.
Soweit meine Kritik. Ich habs mal so ausführlich gemacht, weil ich es sehr schade finde wenn Leute wie Ihr euch so derbe viel Mühe mit Kostümen und Austattung macht und dann filmerisch gesehen das Kind in den Brunnen fällt und selbst in der Nachbearbeitung nicht mehr versucht wird noch das beste aus dem Material herauszuholen.
).
Ihr könntet einfach noch ein bisschen mehr rausholen. 
Vorschau »
Hand of Darkness Trailer 1
(4. Oktober 2006, 14:32)
