Amateurfilm-Forum

Zitat von »Reager«

um ohne selber auch nur ein Instrument anfassen zu müssen

Viele Leute komponieren heute hauptsächlich am Computer und das ist natürlich auch sehr sinnvoll, wenn man an die Kosten und die Mühe einer professionellen Komposition denkt. Wenn dich das Thema interessiert, würde ich aber an deiner Stelle nicht so schnell aufgeben, ein Instrument "anzufassen". Ich bin selber total untalentiert und habe nicht die nötige Feinmotorik, aber dennoch klimpere ich bei der Entwicklung neuer Songs immer auf meinem Keyboard rum, um wenigstens nen Anfang zu finden. Das erleichtert die Arbeit ungemein, wenn man sich ein Bisschen damit auskennt.

Was deine Links angeht, so hört man deutlich die "Bausteine" heraus, finde ich. Klingt recht uninspiriert und nach Massenproduktion, aber dennoch brauchbar als Filmmusik. Habs mir jetzt nur auf meiner großen Consumer-Anlage angehört, aber kann es sein, dass du gar nichts abgemischt hast? Zum Thema gibt es viele gute Tutorials bei delamar.

Ansonsten mach ruhig immer weiter. Wie bei allen Dingen macht Übung den Meister.

Also mein persönlicher Rat wäre, das nicht gleich von Anfang an nur am Computer zu machen, außer du willst dich auf Techno spezialisieren oder "Beats machen". Langfristig wirst du sehr viel produktiver arbeiten, wenn du zumindest ein paar Grundlagen der Musiktheorie beherrschst. Vereinfacht gesagt, gibt es Töne, die zueinander passen und Töne, die gar nicht zueinander passen. Sowas lernt man ganz gut durch Rumgeklimper auf einem Keyboard. Das muss auch nichts weltbewegend teures sein. Ich hab eins von Baujahr 1988 und das erfüllt auch seinen Zweck. Außerdem findest du so sehr viel leichter die "Melodien im Kopf" heraus, als wenn du in einem Sequenzer ständig Noten verschiebst.

Für den Anfang hier noch ein paar Stichworte, mit denen du was anfangen können solltest:

• (chromatische) Tonleiter
• Key-Editor
• Panning
• Takt
• BPM

Also bei der Aufzählung zur Musiktheorie würde ich den Punkt "Takte", weil die bei Midi-Melodien in der Regel sowas von egal sind (spreche aus Erfahrung).
Beim Mix ist ein wenig Grundhall immer gut, damit die Instrumente etwas "humaner" klingen und nicht so künstlich.

Hm. Ernsthaftes Herstellen von Filmmusik ist ein nicht weniger aufwendiges Hobby als Filmemachen, kostet für gutes Equipment auch ziemlich viel Geld, Einarbeitung und Aufwand.

Deine Stücke finde ich in Ordnung, als Filmmusik durchaus brauchbar. Wenn ich das richtig verstehe, sind sie aus Audiobausteinen (Loops etc.) zusammengebastelt ? Das hat natürlich mit "Komponieren" nicht gerade sehr viel zu tun, aber wenn es Dir nur darum geht, relativ zügig und mit eher geringem Aufwand Musik für die Untermalung Deiner Filme zu machen, die jetzt nicht durch besondere Originalität auffallen müssen, spricht eigentlich nichts dagegen, das so zu machen.

Wenn Dich das Thema mehr interessieren sollte und Du eigene Melodien im Kopf hast, die Du umsetzen möchtest - also tatsächlich Komponieren - dann würde ich raten, Dir ein (über USB anschließbares) MIDI-Keyboard anzuschaffen, sonst macht das relativ wenig Freude (gibt es durchaus unter 100 EUR, nach oben sind natürlich wie immer keine Grenzen gesetzt). Um damit fröhlich herumzuexperimentieren, musst Du auch nicht besonders viel können, vieles ergibt sich beim Herumspielen. Solltest Du ein Keyboard kaufen, solltest Du Dir im Laden zugleich erklären lassen, ob Du ein sog. "Audio-Interface" oder eine (bessere) interne Soundkarte brauchst, damit das richtig funktioniert (da kommt es dann auf die Audiotreiber und die sog. "Latenz" an, das zu erklären würde hier aber zu weit führen).

Im Übrigen gilt hier natürlich auch, worauf pikk schon hingewiesen hat: Wissen hilft. Ich würde da gegenüber einem Einsteiger nicht unbedingt von "Musiktheorie" sprechen, das scheint mir etwas hochgestochen. Aber Du solltest mindestens wissen, was eine Tonleiter ist, wie die verschiedenen Noten bezeichnet werden (CDEFGAHC ), und was Dur- und Moll-Akkorde sind (dafür reicht aber auch schon Wikipedia). Ach ja, und "Takt" finde ich auch unverzichtbar ...

Tja, bleibt noch zu bemerken, dass es dann nicht unbedingt einfach ist, Musik zu produzieren, die qualitativ dasselbe klangliche Niveau erreichen wie diese vorgefertigten Audioclips im Musik Maker. Und was schließlich das "Abmischen" angeht ... dafür muss man vielleicht wissen, dass man - wenn man Musik selbst am PC produzieren will - natürlich einerseits Komponist ist, und andererseits auch sein eigener Toningenieur. Das heißt, wenn man mit ein paar (virtuellen) Instrumenten eine Melodie vernünftig eingespielt hat, heißt das noch (lange) nicht, dass das Resultat dann auch "gut klingt", dass die Bässe "fett" sind (falls sie das sein sollen), dass man alle Instrumente auch im abschließenden Mix vernünftig hört usw. Dafür zu sorgen, dass das Ergebnis in diesem Sinne "gut klingt", ist wieder eine eigene Wissenschaft für sich.

Ich weiß nicht, ob Dich das alles überhaupt interessiert - hauptsächlich hast Du ja hier einfach mal Deine Stücke vorgestellt... Die Kurzfassung ist: Musik machen ist ein Hobby, in das man langsam hineinwächst, bei dem man mit den Jahren besser wird, und bei dem man genauso wie beim Filmemachen nicht davon ausgehen kann, dass man "Ruck-Zuck" ein professionelles Niveau erreicht. Aber: es macht Spaß.

P.S.: "GEMA-Wahnsinn" finde ich etwas unpassend, oder besser gesagt unfair. Die GEMA sorgt dafür, dass Leute, die Musik machen, dafür in einer einigermaßen professionell organisierten Weise Geld bekommen. Dagegen ist ja wohl im Grundsatz nichts einzuwenden. Wenn Du versuchen würdest, mit Musik Geld zu verdienen, wärest Du wahrscheinlich durchaus froh, dass es diese Leute gibt... das aber nur am Rande.

Zitat von »HareMadeFilms«

"GEMA-Wahnsinn" finde ich etwas unpassend, oder besser gesagt unfair. Die GEMA sorgt dafür, dass Leute, die Musik machen, dafür in einer einigermaßen professionell organisierten Weise Geld bekommen.

@ HareMadeFilms: Will jetzt nicht dabei helfen, eine weitere GEMA-Debatte anzuheizen, zumal das hier der falsche Ort wäre, aber informiere dich ruhig mal über das tatsächliche Geschäftsmodell der Gema. Als (sehr) kleiner Künstler verdienst du echt mehr, wenn du deine CD´s am Bahnhof verkaufst und diese Aussage kommt von offiziellen GEMA-Mitgliedern.

@ Reager: Was dein zukünftiges Keyboard angeht, musst du dir nicht unbedingt sonen Stress machen. Zur Not geht es auch ganz ohne MIDI, aber viele Keyboards haben heute schon einen USB-Anschluss und auch ein billiges MIDI-Interface wie sowas erfüllt für den Anfang seinen Zweck. Da ist nur auf die bereits erwähnten Latenzzeiten zu achten, aber das ist für einen Anfänger sowieso nicht relevant.

"Huch", bezüglich der GEMA habe ich wohl in ein Wespennest gestochen, darüber eine Debatte anzuzetteln war ganz bestimmt nicht meine Absicht. Und so genau kenne ich mich damit auch nicht aus, insofern muss ich vielleicht etwas Abbitte leisten. Dass die GEMA selbst für ihren Verwaltungsapparat eine Menge Geld auffrisst, der dann natürlich auch von der Arbeit der Künstler bezahlt wird, so dass für "kleine Künstler" wenig übrigbleibt, kann ich mir schon gut vorstellen. In die Versuchung, mich näher mit dem "Geschäftsmodell" der GEMA zu befassen, bin ich noch nicht gekommen - dafür sind meine "Arbeiten" nicht gut genug ...

@Reager: zum Thema "anstrengend" - klar, die meisten Hobbies arten in "Arbeit" aus, wenn man versucht, etwas Gutes zu machen, aber irgendwie fängt der richtige Spaß da ja auch erst an.

Zum Thema "Latenz", nachdem pikk das aufgegriffen hat, will ich doch noch kurz etwas erklären, das kann nämlich durchaus auch für Anfänger wichtig sein. Wenn Du auf dem Keyboard eine Taste anschlägst und das dadurch vom Keyboard generierte elektronische Signal bei Deiner Musiksoftware anlandet, kommt es insbesondere auf die Soundkarte bzw. das "Audio-Interface" und den verwendeten "Audiotreiber" an, wie schnell daraus ein hörbarer Ton produziert wird. Hohe "Latenz" bedeutet also, dass eine gewisse Zeit vergeht, bis nach dem Anschlag auf dem Keyboard tatsächlich ein Ton zu hören ist. Professionelle Musiker - habe ich mir sagen lassen - fangen schon zu jammern an, wenn diese Latenz mehr als 3 bis 4 Millisekunden beträgt. Ich selbst komme mit 7 bis 8 ms ganz gut klar, aber darüber stört es mich auch schon. Beispiel: Du hörst ein Stück, und willst während des Hörens auf dem Keyboard eine Schlagzeugspur einspielen. Du triffst mit Deinem Anschlag auf dem Keyboard den Einsatz genau auf den Punkt, aber der Beat ist erst mit einer kurzen Zeitverzögerung zu hören. Das kann reichlich nerven, man kann dann im Rhythmus nicht so richtig "mitgehen", und jedenfalls ab einer Latenz von 15 bis 20 ms macht das auch für Anfänger eher wenig Freude. Du solltest mal prüfen, ob man bei Deiner Soundkarte in den Settings einen sogenannten "ASIO"-Treiber einstellen kann (muss ggf. erst installiert werden), und Dir das ganze im Übrigen vielleicht in einem Musikladen nochmal erklären lassen. Falls Deine Soundkarte das nicht "packt": Für den Hausgebrauch passable USB-Audiointerfaces bekommt man für ungefähr 150 EUR. Im Internet ist für solche Dinge übrigens "Musikhaus Thomann" eine gute Adresse, da gibt es auch viele Erklärungen zu Standardfragen, die sich dem (Computer-)musiker so stellen.

So, noch mehr Infos will ich Dir vorerst nicht aufdrängen, sonst bringt noch jemand das Schlagwort "Nerd" ins Spiel ...

Kleiner Tipp für ein Midikeyboard:
Akai LPK 25
Kostet 40€ und wenn du auf Volltasten und eine Bandbreite von über 25 Tasten verzichten kannst bist du mehr als gut damit beraten