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Der Film ist ansich super, aber die Stimmen gehen so gar nicht. Die müssen wie schon gesagt wurde viel trockener sein.
Ich bin mir nicht sicher ob ich dich richtig verstanden habe, aber ich würds so machen 1. Auf die ebene mit der Hängematte mit dem Rechteckwerkzeug eine Ebenenmaske erstellen die die Ganze Matte beinhaltet. 2. Am Endpunkt der einblendanimation ein Keyframe auf den Maskenpfad setzen. 3. An den Startpunkt gehen und die Maske nach links verschieben bis die Hängematte nciht mehr zu sehen ist. 4. Eine weiche Maskenkante einstellen. Das wäre das einblenden. Jetzt könntest du natürlich noch mit Effekte...
Dann Versuch mal ne Aufnahme zu machen mit wenig Raumanteilen und lauter Stimme. Z.B. könntest du das Mikro in einen Kleiderschrank stellen und dann in den Kleiderschrank reinsprechen. Damit wäre ein Großteil der Reflektionen bedämpft. Was du mit "unfein bzw grob" meinst, bin ich mir nicht sicher. Normal ist, dass bei Nahbesprechung der Bass angehoben wird. Dass dadurch die Auflösung verändert wird, ist mir allerdings neu.
Wenn die Stimme mit Musik unterlegt wird, ist das Rauschen so in Ordnung, wenn sie für sich stehen soll, wäre mir das zuviel. Auf der einen Seite hat der Julien ein Rode NT1-A, welches eins der weltweit rauschärmsten mics ist [1]. Auf der anderen Seite redet er aber auch deutlich lauter, wodurch sich seine Stimme gegen Hintergrundgeräusche besser abhebt. Die meisten Youtuber schreien ihre Zuschauer ja schon fast an. Deine suboptimale Raumakustik hat philflieger ja schon angesprochen, versuch da ...
Ich zitiere mal dieses PDF: http://produktionslabor.mt.haw-hamburg.d…tonkochbuch.pdf Zitat Bei der Filmmischung lässt man reichlich dynamischen Headroom für Sounde ekte und Musik. Richtwert für "Vollaussteuerung" (= durchschnittlicher Dialog-Pegel) ist nach Kino-Standard -20 dBFS. Für die TV-Wiedergabe braucht man erheblich weniger Headroom; nach Richtlinie von ARD, ZDF und ORF soll der Vollausteuerungspegel -9 dBFS sein. Damit die Pegelverhältnisse passen, muss bei der gleichen Lautstärke gemis...
Das beste was ich bisher gesehen habe, ist das hier. Ein Helm und daran befestigt die Kamera, zwischen Hals und Brust. Direkt auf Augenhöhe wäre zwar realistischer, sieht aber nicht umbedingt besser aus.
Ok, dann lagst du mit viele Mikrofone schon richtig. Ist ja auch nicht unüblich mit mehreren BoomOPs zu arbeiten. Allerdings hab ich noch kein Mischer gesehen, der Surround kann. Wird wohl nachträglich gemischt sein.
Üblicherweise nimmt man am Set nur den Dialog auf und fügt die Geräusche nachträglich ein. Somit ist Surround kein Problem. Was vorkommen kann, ist das am Set ein Surround Ambient Track aufgenommen wird, falls ADR betrieben werden soll.
Stimmt, wobei Kopfhörer mir echtem 7.1 immer noch in keinster Weise mit einem Surround Boxen Setup zu vergleichen sind, da der Klangeinfluss durch die Schallbeugung durch den Raum und auch durch den Kopf einen sehr großen Einfluss haben. Davon abgesehen passen in einen Kopfhörer nicht viele und gleichzeitig große Membranen. Ein Stereokopfhörer ist meist vorzuziehen. WENN es denn umbedingt Surround mit Kopfhörern sein soll, dann eine ordentliche Emulation wie mit dem Smyth Realiser für schlappe $...
Was SmaX und crowned_kaiser im Spaß gemeint haben, war jedes einzelne Frame des Filmes als Bild zu exportieren und dann in Paint zu bearbeiten und dies dann wieder in die Videoschnittsoftware einzufügen. Das das nicht ernstgemeint war ist ja offensichtlich Diese Vorgehensweise war vor einiger Zeit aber gar nicht mal unüblich, nur halt nicht mit Paint sondern mit Photoshop, was damals noch Display hieß und von ILM genutzt wurde.
Da fehlen ja noch die grundlegendsten Basics... Aber egal, ich spiel mal Handbuch: Damit die Extrude Nurbs was machen, müssen die zu extrudierenden Splines Hierarchisch untergeordnet werden. Also einfach draufziehen, dann sollte das passieren. Dann musst du in den Extrude Nurbs eigenschaften noch die Richtung der extrusion einstellen, das wäre, wenn du von oben gezeichnet hättest, für x, y, z dann 0, 10, 0. Oder so ähnlich. Da kommen wir aber auch schon zum nächsten Punkt. Du hast die Splitter f...
Die Splitter sind doch einfache Polygonobjekte, die musst du halt modellieren. Passendes Material drauf, fertig. Ein möglicher Ansatz wäre: Die Form eines Splitters in der draufsicht als Splinte zeichnen, mit einem Extrude-NURBS plastisch machen und das mit ein paar Splittern wiederholen. Die dann duplizieren und wahllos anordnen. Die Anordnung könnte man auch mit einem Emitter machen und das Ergebnis dann einfrieren. Zu Glasmaterial gibts im Netz auch genug, nur als Ansatz: Transparenz ist wich...
Prinzipiell ganz einfach: Die beiden Clips zwischen denen gewechselt wird haben an der entsprechenden Stelle einen schnellen Kameraschwenk. Überblendet wird mit einer Wischblende mit weicher Kante. Dann muss nur noch das Timing und die Geschwindigkeit der Schwenks stimmen. Soweit die Theorie. In der Praxis habe ich in Premiere nicht einmal ein Filter für das Überblenden gefunden. Aber einen Workaround: Die Videoüberblendung Wischen->Farbverlauf und dazu als Bild einen einfachen Schwarz-Weiß Verl...
Bezüglich des Helligkeitsproblems: Man kalibriert üblichweise auf eine Normhelligkeit mittels eines Colorimeters. Üblich sind 120 cd/m^2, definitiv aber unter 200 cd/m^2. Viele Bildschirme werden mit 300-400 cd/m^2 ausgeliefert. Diesbezüglich kann ich den Wikipedia Artikel zur Monitorkalibirierung empfehlen, ein Auszug: Zitat Es gibt keine absolut korrekte Monitordarstellung, da das menschliche Auge sich ungewollt an verschiedene Helligkeiten und Farbreferenzen anpasst. Die Darstellung kann alle...
Inwiefern das Zeitlich Verhalten sich ändert habe ich keine Ahnung, aber der Frequenzverlauf ist halt alles andere als glatt und sehr Bassbetont: Edit: Auf Headphone.com kann man recht gut Kopfhörer vergleichen. Da mich das Zeitliche Verhalten interressiert hat, hier die Messung eines 50Hz Rechteck Signals: Im (praktisch nicht erreichbaren) Idealfall sollten die Signale alle perfekte Rechtecke sein. Wie man sehen kann, sind die Beats deutlich schwammiger als HD25 und DT770.
Dazu sollte allerdings auch erwähnt werden, dass der MMX 300 beinahe Baugleich dem DT 770 M ist, nur halt mit zusätzlichem Mikro. Das DT 770 M wiederum ist eine geschlossene Bauform der DT 770 und hat aufgrund der fehlenden Bassreflexkanäle weniger Bass. Ob einem das Mikro die zusätzlichen 128,94€ Wert ist, muss dann jeder für sich entscheiden. Ich persönlich brauche am Set kein Headset und bevorzuge die HD-25 gebenüber den DT 770 M. Und wer ein SD 702 hat (Haben will ), wird wohl kaum Headsets ...
Sieht ganz gut aus, aber die Wolken sind nicht so toll. Wolken wabern nicht mit solcher Geschwindigkeit. Die gewählten Bilder gefallen mir aber recht gut.
Voice Over: Was die Hersteller hier bewerben wird wahrscheinlich die Möglichkeit sein, den Film abzuspielen und Zeitgleich einen Audioeingang aufzunehmen. Meines Wissens nach ist das im Profibereich auch kein Kriterium, da dass es mit spezieller Audiosoftware aufgenommen wird. Nicht weil das damit soviel besser geht, sondern weil Voice Over eh oft im Tonstudio aufgenommen wird und dort halt die entsprechende Software läuft. Ich würde Voice Over auch nicht in Premiere aufnehmen sondern Cubase neh...
Das Vorgehen ist wie hier beschrieben, nur das du bei deinem Beispielclip auf den Studiohintergrund selbst auch ein ChromaKey setzten musst.
Auf die schnelle angehört besteht der eigentliche Effekt blos aus einer tieferen Stimmfassung die darunter gelegt wurde, also einfach duplizieren, um ne okateve runterpitchen und etwas leiser machen. Sehr viel zu dem Effekt trägt auch die Soundkulisse bei, mit den Windgeräuschen und dem Heulen und natürlich die Musik. Die Soundeffekte klingen teilweise wie eine Rückwärts abgespielte Fassung der Stimme, aber nur fast. Wenn die wirklich so entstanden sind, ist da noch ne menge anderes drauf. Falls...
@FLiszt: Ich weiß nicht wie das bei Final Cut Pro X ist, aber Premiere benutzt nur eine Grafikkarte. Und wenn man eine DualGPU Karte wie die Nvidia GTX 690 verbaut dann auch nur eine singel GPU, dh. wer mehr Leistung als die 680 haben will muss Titan oder Quadro Karten kaufen. Allerdings arbeitet Adobe daran bald auch AMD Karten zu unterstützen, was ganz gut ist, da deren Gamingkarten deutlich mehr GPGPU Power haben.
Gute Idee, in der Praxis wohl das beste. Worauf ich im Nachhinein gekommen bin: Wenn ich die Schiene linear dupliziere und dass dann mit einem Spline-Wickler verbiege hab ich mein Ergebnis. Hat zwar eine unschöne verkrümmung von Nieten, Holz etc aber entspricht meiner selbstgestellen Anforderung.
Da ich mich mit MoGraph nicht auskenne, habe ich das um des Lerneffekts willen mal nachzuvollziehen versucht und bin zu keinem Zufriedenstellendem Ergebnis gekommen. Die Schienensegmente werden zwar entlang des Spline gecloned, allerdings nicht verbogen, wodurch bei starken Krümmungen kein sauberer anschluss stattfindet. Wie kriege ich dieses Verbiegen der Objekte hin?
Super Clip. Was noch besser geht: 1:15 - Den Übergangseffekt fand ich nicht so toll. Ist wahrscheinlich geschmackssache, aber ich find das nicht schön wenn das Bild aus den Letterboxen ausbricht. Was ist eigentlich die Aussage dieser Passage? Wurde auf einmal der Himmel verdunkelt oder ist das ein Zeitsprung zur Nacht? Durch die Länge des weißen Bildes fühlt es sich für mich eher wie zweiteres an. 1:34 - Die Laterne vor dem Feuer sieht ausgeschnitten aus => Kantenbeleuchtung durch das Feuer simu...
Super Clip. Was noch besser geht: 1:15 - Den Übergangseffekt fand ich nicht so toll. Ist wahrscheinlich geschmackssache, aber ich find das nicht schön wenn das Bild aus den Letterboxen ausbricht. Was ist eigentlich die Aussage dieser Passage? Wurde auf einmal der Himmel verdunkelt oder ist das ein Zeitsprung zur Nacht? Durch die Länge des weißen Bildes fühlt es sich für mich eher wie zweiteres an. 1:34 - Die Laterne vor dem Feuer sieht ausgeschnitten aus => Kantenbeleuchtung durch das Feuer simu...
Schönes Video. Den Spass der Beteiligten zu sehen ist immer gut für ein Video. Nicht ganz so gut war die Synchronität, aber das ist ja auch nicht gerade leicht hinzukriegen. Ist der Kirchenchor Sound beabsichtigt? Ich fände es schöner wenn der Sound direkter wäre. Oder Zumindest weniger Raumklang.
Aber wenn du Echo benutzt, brauchst du doch eh nur noch eine Formebene und keine Komposition mehr? Davon abgesehen, der Zeitbefehl geht auch für Kompositionen, nur bezieht er sich dann ausschließlich auf den Inhalt der Komposition, d.h. der Pfeil muss sich innherhalb der Komposition bewegen. Du könntest also aus der Pfeilebene und dem Null eine Unterkomposition machen und daruf dann das Echo anwenden. Das sähe dann so aus: Hauptkomp -Echokomp (Hier ist der Echoeffekt drauf) ---Null (Die Animatio...
Wäre dann nicht der Filter Zeit->Echo das Tool der Wahl?
Kannst du evtl mal Schritt für Schritt aufschreiben was du machst und was dabei nicht geht? Bei mir funktioniert das nämlich. Also ich hab ein Video in einer Komposition und einen Verlauf als Versatz in einer anderen Komposition. Die beiden Kompositionen ziehe ich in eine neue Komposition und wende den Effekt auf die VideoKomp an und stelle die andere Komp als Verschiebungsebene ein. => Alles läuft wie es soll.
Nett gemacht. Der Ton klingt stellenweise übersteuert, die Abmischung ist generell noch nicht perfekt. Aber im großen ganzen ganz gut gelungen. Einige Sounds kamen mir bekannt vor, habt ihr VideoCopilot Designer Sound FX benutzt? Bei den Effekten waren ein paar kleine Schnitzer dabei, aber die habt ihr wahrscheinlich selbst auch schon bemerkt. Z.B. bei 0:45 folgt das Lensflare nicht ganz den Augenbewegungen, bei 0:49 ist das Keying unnatürlich, bei den SlowMo Schüssen ab 1:20 wirken manche Muzzl...
