Lass die Leute "kritische" Szenen machen. Wenn ein Charakter z. B. in einer Szene auf Kommando weinen muss und du den Schauspieler eine "normale" Szene hast vorsprechen lassen, findest du eventuell erst am Set raus, dass der Schauspieler das nicht kann und dann ist blöd.
Achte auf die Unterschiede zwischen einem guten Vorsprechen, einem schlechten Vorsprechen und einem nervösen Vorsprechen. Die ersten zwei dürften klar sein, das dritte ist recht tricky. Wenn dus im Bauchgefühl hast, dass diese Person DIE Besetzung für die Rolle ist, ihr Spiel aber nicht überzeugt, liegt es vielleicht nur an der Castingsituation.
Leg dich nicht zu sehr auf die Rollen fest. Wenn jemand für Rolle A vorspricht, du ihn aber absolut in Rolle B siehst, frag höflich, ob er den Text von B vorsprechen würde.
Nimm das Casting nicht auf. Wenn sich jemand nicht in dein Gedächtnis spielt, wird das einen Grund haben. Zudem erhöht es die Chance auf nervöse Vorsprechen.
Notizen reichen; Videoaufnahme ist beim zweiten Durchgang sinnvoll, wenn du die Schauspieler miteinander agieren lässt und du beim einen etwas übersehen könntest, weil du dich grade auf den anderen konzentrierst.
Wenn es das Budget erlaubt (und wenn nicht, sollte anderswo gespart werden), holt euch einen Casting director, der schon mehrere Castings geleitet hat. Die richtige Besetzung ist essenziell, da wollt ihr nicht am falschen Ende sparen.